Актер
Актер (actor – тот, кто действует) – исполнитель ролей в драматических, оперных, балетных, эстрадных, цирковых спектаклях и кинофильмах, создатель сценических образов.
Стиль, направление и жанр актерского искусства определяются характером драматургии, нац. особенностями театра, составом зрителей и постановочный принципами. Искусство актера всегда приобретает типичных признаков, характерных для стиля определенной исторической эпохи.
Генезис професси
Профессия актера зародилась в культовых и обрядовых игры. В древней Греции игры, обагатившись общественными идеями, поэтическими образами, развились в театр, в котором актер приобрел определенного профессионального мастерства. Христианство надолго задержало развитие театра народов Европы. Профессиональное искусство актеров возродилось в период позднего средневековья, достигнув высокого уровня в театре Шекспира. Классицизм создал стройную эстетику актерского мастерства, подкрепляющего игру актера требованиям декламации, умению находить для каждого чувства внешнее выражение и точно фиксировать его в жестах, интонации, мимики. Сценическая школа классицизма способствовала развитию мастерства актера, но незыблемость ее правил ограничивала возможности показа жизни, нивелировало творческую индивидуальность актера и способствовала появлению штампов в его игре.
Профессиональные актеры в России известны уже со 2-й половине 17 века, долгое время в своей игре придерживались принципов класицистичнои эстетики.
С упадком классицизма, который начался в театре в кон. 17 века, в исполнительской мастерства актера развивались и укреплялись реалистические тенденции. Начиная с конца 18 века, в эпоху романтизма, зародился новый сценический стиль в игре актера. Он характеризовался эмоциональностью, проявлением сильных, глубоких страстей, стремлением к динамичности действия, раскрытием сложности человеческого характера.
Освободительные общественные идеи 19 века, критика крепостнического, а затем капиталистичского строя в творчестве передовых российских и украинских писателей приблизили театр к существенным вопросам жизни и создали плодотворную почву для развития и утверждения принципов сценического реализма. Критический реализм принуждал сосредоточить внимание актера на осознании социальных причин поведения героев пьес, на раскрытии психологии персонажа в связи с исторический. эпохой, социальной обстановкой, бытом и др. Мысли о театре Гоголя, Пушкина, Белинского, Шевченко определили пути развития российского и русского театра как искусства жизненной правды и высоких общественных идеалов.
Драматургия Котляревского, Квитки-Основьяненко, Шевченко и сценическое искусство Щепкина, пройняте «чрезвычайной правдоподибнистю» (Шевченко), способствовали развитию украинского актерского искусства, которое збагачувалося благодаря близким и постоянным творческим взаимосвязи с передовыми деятелями рус. театр. культуры. В первой половине 19 ст. в крепостного, а затем в частных театрах формировалась сценическое мастерство первых укр. профессии. актеров, таких, как К. Соленик, Л. Млотковська и др. Корифеи укр. сцены Кропивницкий, Карпенко-Карый, Саксаганский, Садовский и Заньковецкая, Опираясь на принципах реалистичной эстетики Шевченко, Франко, Пушкина, Гоголя, Чернышевского, понимали театр как школу высоких общественных идеалов.
Выдающимся теоретиком реалистичского актерского искусства был российский режиссер К. С. Станиславский, который обобщил опыт творчества актеров многих веков и народов. По учению Станиславского, перевоплощение является вершиной актерского искусства, оно принципиально отличает актерскую школы переживания от актероской школы изображение. Перевоплощение предполагает способность
Актер живет настоящими чувствами героя, когда актер органично овладевает мыслями, действиями и поступками образа.
На Украине за годы советской власти выросла большая плеяда выдающихся мастеров сцены, таких ярких актерских индивидуальностей, как Бучма, Крушельницкий, Литвиненко-Вольгемут, Марьяненко, Паторжинского, Ужвий, Шумский, Романов, Василько, Романицький, Чистякова и многие другие